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KAYA

Tolles Album mit Gänsehaut Effekt!!! (26. September 2005)

Kaya ist ein wirklich geiles reggea Album! Teilweise Mytisch Jamaika gerecht, teilweise persönliche und soziale Kritik!
Das ALbum ist voll mit genialen Stücken!!!
"Sun is Shining...the weather is sweet" sind die Anfangsworte in einem der besten und düstersten Marley Songs, der wirklich unter die Haut geht! Easy Shankin u.ä. sind zwar leichtere Kost, die zumindest mich als Hörer zutiefst berühren und jedesmal neu zum Träumen anregen...
Für mich persönlich ein wirklich bedeutendes Album...

Danke Bob...

Crisis (5. Dezember 2004)

Wir schreiben das Jahr 1978 und in Jamaica wütet eine fürchterliche Welle der Gewalt angeführt von schießwütigen politischen Parteianhängern. Marley "durfte" im Dezember 1976 nähere Bekanntschaft mit Leuten machen, die lieber schießen als Reden (ich spreche von dem Anschlag der ihm fast das Leben gekostet hätte).

Seine Konsequenz war Jamaica zu verlassen, da seine eigene Sicherheit und die seiner Familie und Freunde nicht mehr gewährleistet war. In England angekommen nahm er etliche Songs auf, die später auf den beiden Alben "Exodus" und "Kaya" ihren Platz finden würden.

Auch wenn Marley "Exodus"und "Kaya" nie als zusammengehörige Alben sah, haben sie viel gemeinsam und vervollständigen sich gegenseitig. Beide wurden sie in England aufgenommen und klangen vielleicht deswegen vom Sound ziemlich ähnlich.

Während "Exodus" eher ein Album für die breite Öffentlichkeit war, ist "Kaya" ein sehr intimes Album. Daher ist "Exodus" für den einfachen Hörer leichter zu verstehen, als das darauffolgende "Kaya". Ein Album, das mit rätselhaften Phrasen und Metaphern seine Hörer in die irre führt.

Es ist als hätte Marley dieses Album nur für sich gemacht, und ob die Menschen diese Songs überhaupt verstehen können schien ihm zwar nicht egal zu sein aber er schien es zu riskieren. Viele Kritiker hatten da möglicherweise keinen Bock sich in die Marley Welt einzulassen und sahen in Kaya ein überflüssiges Album. Sie machten ihm den Vorwurf, dass er sich mehr für die Charts interessiere, als die Probleme in Jamaica oder in Africa.

"Easy Skanking" und "Kaya" sind z.B. Songs, die Marley in einer sehr ungewohnten Stimmung zeigen. Sie offenbaren einen Marley, der vor der brutalen Realität fliehen möchte, in einer Welt voller Geborgenheit und Wärme. Eine Geborgenheit, die er gern auch an einer nicht namentlich erwähnten Dame weitergeben möchte, wie wir z.B. auf dem Song "Is This Love"hören.

"Sun Is Shining" eine fabelhafte Reggae Trance Nummer, die seine zwar Hörer unmittelbar in den Bann zieht, weitgehend aber ein großes Rätsel bleibt. Worüber spricht Bob? Befindet er sich grad im Rausch der Gefühle und genießt die wunderschöne Natur in der Gewissheit, dass Jah seine Schöpfung liebt? Ist es mehr noch eine melancholische Danksagung, dass er jeden Moment dieses Lebens genießen darf? Oder sollte man "Sun Is Shining" als einen befremdlichen Love Song sehen, der den Moment des Verliebtseins auf seine spezielle Art und Weise auskostet, mit der Vermutung, dass die Liebe entweder dem Ende naht oder auf eine harte Probe gestellt wird? Wer auf diese gestellten Fragen eine Antwort erwartet, den muss ich leider enttäuschen. "Sun Is Shining " bleibt ein weiterhin ein Song, den jeder für sich selbst interpretieren muss, da Marley diesbezüglich keine Aussage gemacht hat. Es lässt viel Freiraum nicht nur über den Song zu spekulieren, sondern auch über Bob Marley's Wesen. Denn während der Text eher eine fröhliche Nummer suggestiert, verläuft die Musik fast zeitlupenartig schleppend, melancholisch und trüb. "Sun Is Shining" ist genau einer der Songs, die ziemlich gut veranschaulichen warum Marley für seine Umwelt bis heute noch ein Mysterium bleibt.

Während er mit "Sun Is Shining" noch die Sonnenstrahlen genießen durfte, bleibt sie ihm bei "Misty Morning" verwehrt. Wie auch in "Sun Is Shining" lässt sich hier nur spekulieren über was Bob genau singt. Es ist zwar deutlich, dass Bob hier einen großen Schmerz versucht zu verarbeiten, aber er geht nicht näher drauf ein. Wahrscheinlich sind es mehrere Faktoren, die dafür sorgen, dass Marley seine Umwelt in einem befremdlichen Licht sah.

Fern von der sonnigen Heimat im englischen Exil lebend trauert er vielleicht einer Frau (einige Kritiker gehen davon aus, dass Bob die Beziehung zu Cindy Breakspeare meinte, die langsam abkühlte) hinterher, die jetzt ihr eigenes Leben lebt ("I know you're out there somewhere having fun."), während er sich in seinem Nebel erst zurecht finden muss. Dabei ist es wunderbar mit welcher Intensität er die Zeile "To give you more, to receive your less" singt. Es scheint ihm unbegreiflich zu sein, warum er viel gibt und wenig zurückbekommt. Der gut gemeinte Ratschläge eines Freundes "Don't Jump In The Water, if you can't swim" gibt einen Hinweis daraufhin, dass Marley sich über seine eigene Mitschuld bewusst ist. Vielleicht bedeutet es genauer, dass man sich mit einigen Leuten nicht einlassen sollte.

Mit "Crisis" haben wir eigentlich genau den Typ von Song, den Kritiker gern mehr auf dem "Kaya" Album gefunden hätten. Ein Song, der sich mit den Problemen befasst und die Politiker kritisiert, dass sie zwar viel reden, aber nichts verändern. Die Leute sterben weiterhin in blutigen Kriegen. Fast würde der Song gar nicht auf dem Album passen. Aber irgendwie passt er doch. Es liegt vor allem an der Stimmung des Songs und die Gemeinsamkeit, die er mit "Sun Is Shining" und "Misty Morning" hat - die Sonne ("They Say The Sun Shines For All...")

Weil er sich bei "Crisis" eine kleine Auszeit gegönnt und nicht über sich selbst gesprochen hat, darf er das bei "Running Away" wieder tun. Bob beginnt mit dem Refrain"Yuh running, and yuh running and yuh running away. But you can't run away from yourself" und als Zuhörer weiß man nicht genau wen Bob meint. Das findet man erst raus, wenn man den Song zu Ende gehört hat.

Die anklagende erste Strophe ("Ya must have done, something wrong"), Refrain und die mysteriöse zweite Strophe verunsichern den Hörer bei seiner Meinungsbildung. Der Schlüssel des Songs ist das Ende. Marley weicht von der Gesangsmelodie ab und ändert die Perspektive. Er spricht (im wahrsten Sinne des Wortes, da Bob nicht mehr singt, sondern tatsächlich spricht) ab jetzt in der Ich Form um auch sicher zu gehen, dass seine Zuhörer auch wirklich zuhören.

Dann wird deutlich, dass Marley im Refrain und erste Strophe die Sicht der Kontrahenten übernahm, die Marley einen Vorwurf machten, dass er aus Feigheit Jamaica verließ. Marley gibt also seinen Kontrahenten eine Plattform sich selbst zu äußern, auch wenn sie nicht persönlich auf dem Album zu Wort kommen. Den Abschluss des Songs hat er für sich reserviert um seine Perspektive zu erläutern. Wie aus dem Nichts spricht er leise und gefühlvoll über seinen inneren Konflikt. Den Konflikt nämlich lieber in einem fremden Exil zu leben, als in seiner eigenen gewaltvollen Heimat ("It is better to live on the house top. Than To live in a house full of confusion").

Der letzte Song des Albums ist das traumhafte "Time Will Tell". Eine Nummer ohne den I-Threes (den Backgroundsängerinnen), die von den herzhaft schönen gezupften Gitarren, den präzisen Percussions und natürlich dem großartigen Marley selbst lebt. Marley bzw der Song spricht die an, die eine schwere Schuld tragen und versuchen den Rastaman mit schmutzigen Tricks zu verraten und ihn dann zu kreuzigen ("crucify the dread"). Doch Jah (Gott) gibt ihnen die Macht nicht, so werden sie in ihren eitlen Plänen verloren gehen und Jah wird ihre Verlogenheit auf decken - "Time Will Tell".

Im Booklet stehen die Worte "To Be Continued". Bob hatte wohl geplant eine Fortsetzung des Songs zu schreiben. Leider einer der Projekte, die er nie vollenden konnte. Genau wie seine geplante Album-Triologie, die mit Survival und Uprising vorzeitig endete.

Chiemsee Reggea for ever :) (11. Juli 2003)

Tolle Platte...

Ähhh, Simon... hast du die Platte wirklich gehört?
oder blos die Thematik nicht verstanden!

Die 2. Rezesion war sehr hilfreich, dem kann ich nur zustimmen!

Ein ruhiges Album in unruhigen Zeiten (20. September 2002)

Vielleicht ist Kaya so etwas wie ein ruhender Pol in einer sonst sehr turbulenten Zeit: Bob Marley betrat das erste Mal seit dem Attentat im Winter 1976 jamaikanischen Boden, Al Anderson und Earl Lindo kehrten zu den Wailers zurück, um die (ohnehin schon sehr gute) Band zu verstärken, um nur einiges zu nennen.
Doch Kaya ist (möglicherweise gerade deswegen) ein durch und durch liebevolles und vergleichsweise "leises" Album, das Vergnügen ("Easy Skanking") und (vor allem aber) Liebe ("Is This Love") als Schwerpunkte hat.
Neben alt bekanntem besticht jedoch Kaya besonders durch neue Versionen alten Materials wie etwa dem Titelsong und (allen voran) das grandios gewordene "Sun Is Shining". Das schönste und berührendste neue Stück ist (für mich) jedoch das Liebeskummer beklagende "She`s Gone". Wer also Bob und den Rest der Wailers einmal anders und jenseits aller Rasta-Thematik und Politik erleben möchte, dem sei dieses Album wärmstens empfohlen. -Simon Füchtenschnieder im September 2002-

Eine der besten!! (30. Juli 2001)

Diese Platte beinhaltet das Lebensgefühl, für das Bob Marley stand. Lässige Riddims vom ersten bis zum letzten Track. Auf der Platte findet man sowohl weniger bekannte Lieder wie "Misty Morning", als auch absolute Oberhammer wie das geniale "Is this Love?". Wer Marley mag, für den ist diese Platte ein Pflichkauf...wer bisher noch nicht mit ihm in Berührung gekommen ist, für den ist diese Platte eine der Besten, um in seine Reggae-Welt einzusteigen!